9 esercizi di sviluppo del personaggio per scrivere personaggi complessi

Prima di iniziare la tua prima bozza , dovresti dedicare un po' di tempo a creare personaggi credibili e assicurarti di comprendere i loro retroscena oltre ai loro desideri e bisogni. Sia che tu stia lavorando al tuo sesto romanzo o alla sceneggiatura nel tuo tempo libero, dedicare del tempo allo sviluppo dei tuoi personaggi darà vita alle tue storie e migliorerà la tua scrittura creativa.

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• Perché lo sviluppo del personaggio è importante?
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Perché lo sviluppo del personaggio è importante?

Senza un chiaro senso di chi sia un personaggio, di cosa apprezzi e di cosa abbia paura, il lettore non sarà in grado di apprezzare il significato degli eventi della trama e la tua storia avrà un impatto minore. Come le persone reali, i personaggi di fantasia hanno hobby, animali domestici, storie, elucubrazioni e ossessioni. Queste caratteristiche informano il modo in cui un personaggio reagisce e si sente riguardo alle cose che gli accadono. È essenziale per il tuo romanzo che tu capisca tutti gli aspetti dei tuoi personaggi in modo che tu sia attrezzato per capire come possono reagire sotto la pressione degli eventi che incontrano.

9 esercizi per lo sviluppo del personaggio

I buoni personaggi non vengono creati dall'oggi al domani. La costruzione del personaggio richiede tempo e attenzione ai dettagli. Fortunatamente ci sono alcuni esercizi e suggerimenti di scrittura che puoi usare per far girare la palla e superare ogni blocco dello scrittore questo ostacola la creazione di personaggi dinamici e completamente formati. Ecco alcuni esercizi da considerare:

1. Pensa ai media preferiti del tuo personaggio . Un buon modo per pensare al tuo personaggio al di fuori del contesto della storia che stai scrivendo è chiederti quali sono i suoi media preferiti. Hanno programmi TV o film preferiti? Sono fan di un particolare podcast o programma radiofonico? Che ne dici di libri? sono un? Harry Potter fan o la letteratura russa è più veloce? Le risposte saranno informative e ti aiuteranno a capire cosa fa battere il tuo personaggio.
   
2. Scrivi una breve storia sul tuo personaggio in un'età diversa . Estrai il tuo personaggio dal contesto della tua storia e scrivi un breve racconto o una scena su di lui in un'età diversa. Può essere istruttivo prendere un personaggio adulto e scrivere una scena indipendente su di lui al liceo con un migliore amico o un altro significativo. Pensa a come reagiscono alle diverse informazioni. Come avrebbero reagito alle cattive notizie? Come cambierebbe il loro comportamento con l'età?
3. Disegna il tuo personaggio . Un esercizio divertente per generare una descrizione fisica più dinamica del tuo personaggio è provare a disegnarli. Disegnare un personaggio può aiutare a chiarire dettagli più sfumati su tutto, dal colore degli occhi al linguaggio del corpo e aiutarti genera una descrizione fisica più completa del tuo personaggio . Creare una buona descrizione del personaggio può essere difficile, ma creare un punto di riferimento visivo a cui fare riferimento può far prendere vita alle tue descrizioni.
4. Crea un profilo del personaggio . Creare un profilo del personaggio è uno degli esercizi di carattere più comuni e utili. Un profilo del personaggio può aiutarti a capire cosa vuole il tuo personaggio. È un modo per elencare i tratti della personalità e i comportamenti del tuo personaggio principale e dei personaggi secondari più piccoli.
5. Scrivi dal punto di vista di un personaggio . Scrivere una scena indipendente dal punto di vista in prima persona di un personaggio è un ottimo modo per entrare nella testa del personaggio e capire cosa prova il tuo personaggio. Questo è un esercizio particolarmente utile se la tua storia principale è scritta in terza persona o dal punto di vista di un personaggio diverso. Scrivere in prima persona può sbloccare parti della voce di un personaggio che altrimenti potrebbero sfuggirti.
6. Porta i tuoi personaggi a cena . Un modo per testare quanto sono sviluppati i tuoi personaggi è scrivere una scena indipendente con alcuni di loro al di fuori del contesto della tua storia. In che modo i tuoi personaggi interagiscono tra loro durante il loro tempo libero? Se hai creato personaggi forti, non dovresti avere problemi a collocarli in altri scenari e a incanalare le loro voci. I grandi personaggi sono dinamici e dovrebbero essere riconoscibili in una varietà di contesti. Prendi alcuni dei tuoi personaggi e scrivi una scena indipendente in cui sono tutti riuniti attorno a un tavolo per una cena di gruppo.
7. Crea un personaggio usando persone reali come modelli . Fare riferimento ad amici stretti o familiari della vita reale può aiutarti a creare personaggi interessanti con personalità e tratti idiosincratici. Dedica un po' di tempo a pensare alle qualità che rendono le persone della tua vita uniche e interessanti. Pensa a ciascuno di questi tratti e a come potresti incorporarli nelle tue storie e creare personaggi più interessanti.
8. Tieni una biografia . Mantenere una biografia di una pagina della vita di un personaggio può aiutarti a fare riferimento al retroscena e a mantenere i fatti dritti. Dovremmo sentire che ognuno dei tuoi personaggi ha una vita piena e una storia al di fuori della tua storia. Lavorare su una biografia separata è un ottimo modo per generare materiale e tenere un registro a cui fare riferimento mentre scrivi.
9. Traccia l'arco del tuo personaggio oltre la tua storia . I personaggi forti dovrebbero avere un arco di personaggi chiaro che si estende prima e dopo la tua storia. Ci sono eventi che cambiano la vita che si verificano prima della tua storia? Prendersi del tempo per pensare alla vita dei tuoi personaggi appena oltre il periodo della tua storia può aiutarti ad avere una comprensione più completa di ciò che li motiva nella tua narrativa.

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