Uno dei compiti più importanti di un regista è raccontare una storia che faccia sentire qualcosa al pubblico. Che sia felice, triste, commosso o spaventato, il primo piano aiuta sia gli attori che i registi a trasmettere emozioni profonde al pubblico.
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- Che cos'è un primo piano?
- La storia dei primi piani
- Come il primo piano ha cambiato per sempre il cinema e la televisione
- 4 diversi tipi di primi piani
- 5 motivi per cui un regista dovrebbe usare un primo piano
- 3 cose che ogni attore dovrebbe sapere prima di girare un primo piano
- Considerazioni tecniche per l'utilizzo dei primi piani
- Scopri di più sulla MasterClass di Jodie Foster
Nella sua prima lezione online, Jodie Foster ti insegna come portare le storie dalla pagina allo schermo con emozione e sicurezza.
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Che cos'è un primo piano?
Un primo piano è un tipo di dimensione dell'inquadratura della telecamera in film e televisione che aggiunge emozione a una scena. Inquadra strettamente il viso di un attore, rendendo la loro reazione l'obiettivo principale dell'inquadratura. Il direttore di fotografia riprende un primo piano con un obiettivo lungo a distanza ravvicinata. Ciò consente all'attore di stabilire una forte connessione emotiva con il pubblico e al pubblico di vedere intimamente dettagli sul viso del soggetto che altrimenti non vedrebbero in un campo lungo, lungo o a tutto campo.
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La storia dei primi piani
I primi piani sono apparsi per la prima volta nei film all'inizio del ventesimo secolo. I primi registi come George Albert Smith, James Williamson e D.W. Griffith ha incorporato i primi piani nei loro film Visto attraverso un telescopio (1900), La Grande Rondine (1901), e L'operatore Lonedaledale (1911), rispettivamente.
Successivamente, i registi hanno incorporato maggiormente i primi piani nel loro lavoro. Il regista italiano Sergio Leone ha usato notoriamente primi piani estremi nella scena del duello finale di Il buono il brutto e il cattivo (1967). Steven Spielberg è noto per ingrandire lentamente i primi piani durante i momenti di tensione emotiva nei suoi film.
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Come il primo piano ha cambiato per sempre il cinema e la televisione
Per secoli, lo strumento più importante nell'arsenale di un attore è stato il modo in cui muoveva il corpo e controllava la sua performance sul palco. Con l'avvento del cinema e della televisione, diversi tipi di inquadratura hanno offerto ai registi un nuovo modo di costruire una performance e agli attori un nuovo modo di aggiungere profondità alle loro esibizioni e trasmettere i loro personaggi in modi nuovi. Ad esempio, un primo piano consente a un attore di utilizzare il proprio viso come uno strumento più sfumato quando si lavora davanti alla telecamera.
4 diversi tipi di primi piani
Ci sono quattro principali tipi di primi piani da sapere:
- Primo piano medio : a metà tra uno scatto medio e uno ravvicinato, catturando il soggetto dalla vita in su.
- Primo piano : inquadra la testa, il collo e talvolta le spalle del soggetto.
- Primo piano estremo : una versione più intensa del primo piano, che di solito mostra solo gli occhi del soggetto o un'altra parte del viso.
- Inserisci colpo : un primo piano che si concentra su un oggetto, un oggetto o un dettaglio specifico, segnalando al pubblico che è importante.
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Per saperne di più5 motivi per cui un regista dovrebbe usare un primo piano
Pensa come un professionista
Nella sua prima lezione online, Jodie Foster ti insegna come portare le storie dalla pagina allo schermo con emozione e sicurezza.
Visualizza classeI registi usano i primi piani per una serie di motivi:
- Per trasmettere emozione . Un primo piano è un momento emozionante che attira il pubblico e ritrae i sentimenti più intimi di un personaggio. Questo fa sentire lo spettatore come parte dell'azione.
- Per riprodurre le sottigliezze di un personaggio . Un primo piano consente a piccoli dettagli come un sorrisetto, un'alzata di occhi o un sopracciglio di raccontare in modo efficace la storia.
- Per cambiare il ritmo della narrazione . Il taglio a un primo piano mostra la reazione di un personaggio a qualcuno o qualcosa, che segnala come si sentono e prefigura quale corso potrebbero seguire.
- Dire al pubblico qualcuno o qualcosa è importante . I primi piani attirano l'attenzione del pubblico sui personaggi principali e comunicano l'importanza della loro presenza, reazioni e/o comportamento. Possono anche attirare l'attenzione su oggetti specifici che aggiungono contesto, guidano la narrazione e aiutano il pubblico a comprendere meglio la storia.
- Per raccontare la storia agli spettatori . Se fatti bene, i primi piani aiutano gli spettatori a capire il mondo dal punto di vista di un personaggio, mostrando come l'azione li influenza e cosa provano nel momento attuale.
3 cose che ogni attore dovrebbe sapere prima di girare un primo piano
Scelto dalla redazione
Nella sua prima lezione online, Jodie Foster ti insegna come portare le storie dalla pagina allo schermo con emozione e sicurezza.Riprendere un primo piano richiede un set di abilità recitative specializzato. Dovresti:
come ottenere un lavoro da doppiatore
- Essere in grado di agire usando solo le tue espressioni facciali . In un primo piano, la fotocamera mette a fuoco solo il tuo viso. Se non hai dialoghi durante una scena ripresa in primo piano, dovrai fare affidamento quasi interamente sulla tua capacità di esprimere le emozioni.
- Fai la tua ricerca . Fai la tua ricerca per conoscere il tuo personaggio dentro e fuori per essere in grado di trasmettere emozioni come quel personaggio. Se stai ritraendo una persona reale, guarda i filmati d'archivio, se disponibili, per studiarne le emozioni e le espressioni facciali. Se stai interpretando una persona immaginaria, conosci intimamente il suo retroscena e discuti i suoi pensieri, sentimenti, convinzioni e motivazioni con il regista.
- Conosci il direttore della fotografia . Scattare un primo piano può essere snervante. Guarda in basso nell'obiettivo della fotocamera per vedere cosa vede il direttore della fotografia, capisci la sua visione creativa e sentiti a tuo agio con il team dietro la macchina da presa: questo può aiutarti a sentirti più a tuo agio davanti a essa.
Considerazioni tecniche per l'utilizzo dei primi piani
Ora che sai come e perché usare i primi piani, considera queste cose per usarli in modo efficace:
- Come arriverai al primo piano? Parte dell'utilizzo di un primo piano include la decisione di quale movimento o tecnica della fotocamera utilizzerai per arrivarci. Accarezzare lentamente i volti dei personaggi crea tensione, mentre tagliare bruscamente a un primo piano può sorprendere il pubblico e segnalare che sta per succedere qualcosa di grande.
- Come combinerai i primi piani con altre dimensioni di inquadratura? Una scena di successo include una varietà di dimensioni di ripresa. Il regista deve combinarli in un modo che racconti una storia e crei significato per il pubblico.
- Quanto spesso li utilizzerai? I registi devono trovare un delicato equilibrio tra primi piani e altre dimensioni di inquadratura. Troppi pochi primi piani e il pubblico può essere emotivamente disconnesso dai personaggi, ma troppi e possono confondersi con l'ambiente e il contesto.
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