Il movimento artistico francese dell'impressionismo è spesso associato a pittori famosi come Vincent Van Gogh e Auguste Renoir. Eppure autori altrettanto notevoli hanno lavorato nel mezzo della scrittura impressionista, applicando la filosofia dell'arte impressionista ai romanzi e alla poesia.
Vai alla sezione
- Che cos'è la scrittura impressionista?
- Quali sono le origini dell'impressionismo?
- Come scrivere letteratura impressionista
- 4 esempi di scrittori impressionisti
- Vuoi diventare uno scrittore migliore?
- Scopri di più sulla MasterClass di Joyce Carol Oates
Joyce Carol Oates insegna l'arte del racconto Joyce Carol Oates insegna l'arte del racconto
La leggenda letteraria Joyce Carol Oates ti insegna come scrivere racconti sviluppando la tua voce ed esplorando opere classiche di narrativa.
Per saperne di più
Che cos'è la scrittura impressionista?
La scrittura impressionista è uno stile che si basa su associazioni astratte, sul punto di vista soggettivo dei personaggi e sulla resa di dettagli sensoriali per trasmettere l'impressione di una persona o di un evento. Lo stile di scrittura impressionistico lascia al lettore la determinazione del significato ultimo dell'autore.
Quali sono le origini dell'impressionismo?
Il termine impressionismo è stato coniato dal critico d'arte francese Louis Leroy come un modo per descrivere un movimento artistico di fine Ottocento con uno stile distintivo. I pittori impressionisti includono Claude Monet, Vincent Van Gogh, Auguste Renoir, Edgar Degas, Édouard Manet, Paul Cézanne e Mary Cassatt.
La pittura impressionista è definita dal desiderio di catturare l'effetto fugace e sensoriale di una scena o di un soggetto; in altre parole, l'impressione momentanea che ha lasciato sull'artista o che lascia nello spettatore. Come stile di pittura, l'impressionismo presentava molte idee artistiche comuni, tra cui:
- Pennellate sciolte e visibili che sfocano i contorni e le forme dei soggetti.
- Catturare gli effetti ottici della luce per trasmettere atmosfera nei loro dipinti.
- Concentrarsi su un soggetto ordinario piuttosto che sulla bellezza idealizzata.
Come scrivere letteratura impressionista
Proprio come i dipinti impressionisti francesi servivano come risposta alle regole cliniche e precise della pittura accademica, gli scrittori impressionisti cercavano di utilizzare la lingua inglese in modi nuovi e radicali. Ci sono molti tratti stilistici distinti dell'impressionismo letterario:
- Significato ambiguo . Uno dei tratti distintivi della scrittura impressionista è uno stile narrativo unico in cui i temi e la narrazione sono lasciati ambigui. Spesso uno scrittore impressionista lascia che il lettore tragga le proprie conclusioni, costringendolo a leggere tra le righe per ricavare un significato dal testo.
- Punto di vista personale . Le opere letterarie impressioniste spesso descrivono l'azione narrativa attraverso il punto di vista soggettivo di un determinato personaggio, spesso omettendo dettagli cruciali nel processo. Questo crea un'immagine nebulosa e fugace degli eventi, non diversamente dai dipinti degli artisti impressionisti.
- Paesaggio emotivo . Un'altra caratteristica di uno scrittore impressionista è il desiderio di dipingere uno sfondo emotivo e sensoriale in cui far abitare i suoi personaggi. Gli impressionisti sono meno interessati a guardare una scena in termini di luogo letterale di quanto non stiano evocando i suoni, gli odori e le sensazioni vissute dal personaggio. Ad esempio, invece di dire che un personaggio ha camminato in un campo, potrebbe descrivere anche la luce che colpisce l'erba e il leggero ronzio degli insetti.
- Narrazione non cronologica . Le opere del movimento letterario impressionista presentano spesso gli eventi della narrazione fuori ordine. Un obiettivo degli scrittori impressionisti del diciannovesimo secolo era costringere il lettore a concentrarsi sul perché e sul come si verificano gli eventi, piuttosto che sulla linea temporale letterale in cui si verificano.
- Selezione strategica dei dettagli . Gli scrittori impressionisti privilegiano la descrizione dei dettagli piuttosto che definire a grandi linee le azioni dei loro personaggi. Ciò significa che a volte è possibile vedere il vero significato del romanzo solo facendo un passo indietro e osservando il quadro completo.
MasterClass
Consigliato per te
Lezioni online tenute dalle più grandi menti del mondo. Amplia le tue conoscenze in queste categorie.
Joyce Carol OatesInsegna l'arte del racconto
Scopri di più James Patterson
Insegna a scrivere
Scopri di più Aaron SorkinInsegna sceneggiatura
Scopri di più Shonda RhimesInsegna a scrivere per la televisione
Per saperne di più4 esempi di scrittori impressionisti
Ci sono un certo numero di autori che facevano parte del movimento impressionista, tra cui:
- Joseph Conrad (opere notevoli: Cuore di tenebra )
- James Joyce (opere notevoli: Ulisse, Ritratto dell'artista da giovane )
- Henry James (opere notevoli: Il ritratto di signora, Daisy Miller )
- Charles Baudelaire (opere notevoli: I fiori del male o I fiori del male )
Vuoi diventare uno scrittore migliore?
Pensa come un professionista
La leggenda letteraria Joyce Carol Oates ti insegna come scrivere racconti sviluppando la tua voce ed esplorando opere classiche di narrativa.
Visualizza classeChe tu stia creando una storia come esercizio artistico o cercando di attirare l'attenzione delle case editrici, padroneggiare l'arte della scrittura di narrativa richiede tempo e pazienza. Nessuno lo sa meglio di Joyce Carol Oates, autrice di circa 58 romanzi e migliaia di racconti, saggi e articoli. Nella MasterClass di Joyce Carol Oates sull'arte del racconto, l'autore pluripremiato e professore di scrittura creativa della Princeton University rivela come estrarre idee dalle proprie esperienze e percezioni, sperimentare con la struttura e migliorare il proprio mestiere una frase alla volta.
Vuoi diventare uno scrittore migliore? L'abbonamento annuale alla MasterClass offre lezioni video esclusive su trama, sviluppo del personaggio, creazione di suspense e altro ancora, tutte insegnate da maestri letterari, tra cui Joyce Carol Oates, Judy Blume, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood, David Baldacci e altri.