Come raccogliere idee per i cortometraggi: 5 suggerimenti per generare idee

Scrivere e dirigere un cortometraggio è un modo efficace per imparare l'arte del cinema, ma ci vuole abilità per generare idee valide per i cortometraggi.

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• Che cos'è un cortometraggio?
• 5 consigli per trovare idee per il tuo cortometraggio
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Prima che registi come George Lucas, Sofia Coppola, Guillermo del Toro e Wes Anderson realizzassero lungometraggi ad alto budget, hanno scelto di mostrare le loro abilità realizzando cortometraggi. Un buon cortometraggio può essere un ottimo biglietto da visita per un regista esordiente, o un divertente progetto parallelo per uno sceneggiatore affermato che ha una storia breve che non vede l'ora di raccontare.

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Che cos'è un cortometraggio?

Un cortometraggio è un film che non soddisfa i requisiti di tempo per essere considerato un lungometraggio. In genere, un film è considerato 'corto' se ha una durata compresa tra uno e 50 minuti.

I cortometraggi possono essere live-action, animati o generati al computer. Come i lungometraggi, i cortometraggi raccontano storie chiuse con un inizio, una parte centrale e una fine distinti. I migliori cortometraggi hanno un obiettivo chiaro e sono economici con la loro narrazione, utilizzando solo uno o due luoghi e una manciata di personaggi.

5 consigli per trovare idee per il tuo cortometraggio

L'ispirazione per i cortometraggi può essere trovata in una varietà di luoghi. Ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a trovare la tua prima idea:

1. Guarda i cortometraggi . Il modo migliore per trovare idee interessanti per la tua breve sceneggiatura è guardare cosa stanno facendo altri registi di cortometraggi (sceneggiatori, registi, direttori della fotografia) e usare il loro lavoro per ispirare il tuo. Scopri cosa ti rende attraente il loro cortometraggio e trasponi questi elementi nella tua storia. Guarda i cortometraggi che hanno vinto premi ai festival di cortometraggi, presentati in anteprima ai principali festival cinematografici o che sono stati selezionati per gli Academy Awards.
2. Guarda i lungometraggi con parsimonia . I lungometraggi sono molto più complessi dei cortometraggi e possono incoraggiarti a complicare eccessivamente la tua storia. Una delle cose migliori che puoi fare per il tuo cortometraggio è mantenerlo semplice.
3. Trai ispirazione dalla tua vita . Molti registi traggono ispirazione dalle esperienze di vita personale nel loro lavoro. Considera di scavare nelle tue esperienze passate per potenziali idee per cortometraggi. Chiediti: quali immagini o eventi riesci a ricordare chiaramente dall'infanzia? Qual è l'interazione più strana che hai avuto con un'altra persona nell'ultimo anno? Se ti senti privo dei tuoi interessanti eventi della vita reale, forse è il momento di uscire e interagire con altre persone. Ad esempio, il pluripremiato scrittore David Sedaris non ha mai imparato a guidare un'auto, quindi usa autobus pubblici, taxi, aerei e treni come opportunità per incontrare persone reali. Queste interazioni possono portare a voci di diario e saggi o, nel tuo caso, idee per la sceneggiatura.
4. Inizia con quello che hai . La creatività fiorisce attraverso la limitazione, quindi se stai disegnando un vuoto sulle idee, potresti sentirti sopraffatto dal numero di possibilità. Combatti questi sentimenti facendo un elenco di luoghi in cui avresti accesso per girare (anche se stai solo scrivendo il cortometraggio e non hai intenzione di filmarlo da solo): il tuo giardino è abbastanza grande per girare una scena? Il tuo posto di lavoro ti permetterebbe di filmare fuori orario? Impostare il corto entro i limiti di una di queste impostazioni può aiutarti a pensare a nuove possibilità per una buona storia.
5. Fai evolvere i tuoi personaggi . Il turno è la fine di una trama, il momento in cui qualcosa di importante cambia (ad esempio, quando Anakin Skywalker diventa Darth Vader). La svolta è il momento più cruciale nella sceneggiatura del tuo cortometraggio perché lascerà al pubblico la loro impressione finale. Se rileggi la tua idea di storia e il personaggio finisce più o meno nello stesso posto in cui è iniziato, il tuo pubblico potrebbe sentirsi come se la tua storia fosse un po' piatta. Non aver paura di lasciare che il tuo personaggio prenda una decisione che cambia la vita, inciampi in un errore o chiuda una porta per sempre: questi tipi di finali spesso raccontano le storie più potenti e faranno un grande cortometraggio.

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