Guida al movimento artistico della luce e dello spazio: 3 artisti della luce e dello spazio

Il movimento artistico Light and Space era un movimento della costa occidentale che coinvolgeva mezzi non tradizionali.

Vai alla sezione

• Qual è stato il movimento della luce e dello spazio?
• Una breve storia del movimento artistico della luce e dello spazio
• 4 caratteristiche della luce e dell'arte spaziale
• 3 notevoli opere d'arte di luce e spazio
• Pronto a sfruttare le tue capacità artistiche?
• Scopri di più sulla MasterClass di Jeff Koons

Jeff Koons ti insegna come il colore, la scala, la forma e altro ancora possono aiutarti a incanalare la tua creatività e creare l'arte che è in te.

Qual è stato il movimento della luce e dello spazio?

Il movimento Light and Space era un movimento artistico nato nel sud della California nei primi anni '60. Il pittore astratto americano John McLaughlin ha fortemente influenzato il movimento ed è stato anche in prima linea nel minimalismo e nella pittura hard-edge all'epoca. Gli artisti del movimento Light and Space hanno creato esperienze visive coinvolgenti per gli spettatori attraverso l'uso di ombre, spazio e tecniche di illuminazione.

Una breve storia del movimento artistico della luce e dello spazio

Sebbene il movimento sia durato solo per circa 20 anni, influenza ancora gli artisti di oggi.

• Primi anni '60 : Il movimento Light and Space è emerso attorno a temi legati all'op art (arte ottica), al minimalismo e all'astrazione geometrica. Anche John McLaughlin e i suoi dipinti minimalisti hanno ispirato gli artisti all'inizio del movimento.
• Fine anni '60 : Per gran parte della fine degli anni '60, gli artisti associati al movimento Light and Space si sono occupati di sperimentare e superare i confini nel mondo dell'arte. Ad esempio, nel 1967, Robert Irwin e James Turrell hanno creato una mostra sulla deprivazione sensoriale al Los Angeles County Museum of Art. Non molto tempo dopo, Eric Orr ha creato un ambiente usando luce, sangue e fuoco per produrre una risposta viscerale negli spettatori dell'opera.
• Primi anni '70 : Nel 1971, l'Università della California, Los Angeles ha ospitato una mostra intitolata Trasparenza, Riflessione, Luce, Spazio: Quattro Artisti . I quattro artisti il ​​cui lavoro è stato incluso erano Peter Alexander, Larry Bell, Robert Irwin e Craig Kauffman. Questa mostra collegava l'arte Light and Space all'arte cinetica e cementava Light and Space come nome del movimento.
• Dalla fine degli anni '70 ad oggi : Il movimento Light and Space ha influenzato il lavoro di pittori contemporanei come Casper Brindle e scultori come Olafur Eliasson. Nel 2011, il Museo di Arte Contemporanea di San Diego ha tenuto una mostra significativa del movimento Luce e Spazio intitolata, Fenomenale: California Light, Space, Surface .

4 caratteristiche della luce e dell'arte spaziale

Fedele al suo nome, il movimento artistico Light and Space ha fatto affidamento sulla luce e sullo spazio oltre a materiali industriali e forme geometriche per influenzare le percezioni degli spettatori.

1. Materiali non convenzionali : Molti artisti del movimento usavano il vetro e la plastica come parte del loro lavoro. Con l'emergere di nuove tecnologie, gli artisti hanno incorporato anche resine poliestere e sostanze acriliche.
2. Leggero : Come suggerisce il nome, la luce ha giocato un ruolo importante nel movimento artistico Light and Space. Gli artisti di Light and Space hanno usato la luce per visualizzare immagini sulle superfici, influenzare l'ambiente circostante ed evocare emozioni. Proprio come gli artisti del movimento si sono spostati verso resine e acrilici quando sono diventati disponibili, hanno anche lavorato con neon, argon e luci fluorescenti, insieme alla luce naturale.
3. Spazio : Lo spazio era una parte essenziale del movimento artistico Light and Space. Lo spazio ha permesso allo spettatore di diventare parte dell'opera d'arte e di vivere un'esperienza unica e personale.
4. Multidimensionalità : L'arte della luce e dello spazio spesso riempiva lo spazio in tutte le direzioni, favorendo l'esperienza degli spettatori dell'arte come onnicomprensiva.

MasterClass

Consigliato per te

Lezioni online tenute dalle più grandi menti del mondo. Amplia le tue conoscenze in queste categorie.

Insegna Arte e Creatività

Insegna a scrivere

Insegna l'arte della performance

Insegna Fotografia

3 notevoli opere d'arte di luce e spazio

Pensa come un professionista

Jeff Koons ti insegna come il colore, la scala, la forma e altro ancora possono aiutarti a incanalare la tua creatività e creare l'arte che è in te.

Le opere di diversi artisti esemplificano il movimento Luce e Spazio.

qual è la definizione di ironia in letteratura

1. Senza titolo di Robert Irwin (1966-1967 ): Irwin's Senza titolo occupa un'intera parete e include un disco concavo in alluminio che è largo cinque piedi e si estende per 20 pollici dal muro. Il disco è illuminato da varie fonti di luce per creare spazio e ombre sufficienti in modo che il disco sembri fluttuare. Irwin non permette a nessuno di fotografare questo pezzo o nessuna delle sue opere.
2. La fragranza assolutamente nuda di John McCracken (1967) : L'opera d'arte del campo di colore di Barnett Newman ha ispirato quella di McCracken La fragranza assolutamente nuda . Per realizzare il pezzo, ha trattato un pezzo di compensato con resina e fibra di vetro per dargli una lucentezza lucida.
3. Senza titolo di Helen Pashgian (1969) : La sfera traslucida che è al centro di questo pezzo ha un diametro di soli sette pollici. È altamente lucidato, consentendo allo spettatore di sperimentarlo in più di un modo a seconda di come è illuminato.

Molti altri artisti hanno contribuito al movimento Light and Space, tra cui James Turrell, Laddie John Dill, Craig Kauffman, Ron Cooper, Mary Corse, Maria Nordman, DeWain Valentine, Bruce Nauman e Doug Wheeler.

Pronto a sfruttare le tue capacità artistiche?

prendi il Abbonamento annuale MasterClass e sondare le profondità della tua creatività con l'aiuto di Jeff Koons, il prolifico (e bancabile) artista moderno noto per le sue sculture di animali con palloncini color caramello. Le esclusive video lezioni di Jeff ti insegneranno a individuare la tua iconografia personale, utilizzare il colore e la scala, esplorare la bellezza negli oggetti di uso quotidiano e molto altro ancora.