Principale Scrittura Descrizioni dei personaggi: 7 suggerimenti per descrivere i volti nella tua scrittura

Descrizioni dei personaggi: 7 suggerimenti per descrivere i volti nella tua scrittura

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Un volto umano rivela molto di una persona. Nella scrittura creativa, descrivere il volto di un personaggio può rivelare informazioni su chi sono e come si sentono. Gli scrittori possono ingrandire le caratteristiche individuali, come gli occhi o la bocca, o descrivere un volto nella sua interezza per dipingere l'immagine di un personaggio. Impara come sviluppare un personaggio attraverso il suo attributo più significativo: il suo volto.



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7 suggerimenti per descrivere i volti nella tua scrittura

Le caratteristiche fisiche dei volti dei tuoi personaggi sono dettagli importanti da includere nelle tue storie. Aiutano a dare vita ai personaggi, soprattutto quando li presenti per la prima volta. Possono anche rivelare emozioni e reazioni e aiutare a creare l'atmosfera di una scena senza fare affidamento sul dialogo. Insieme ai tratti della personalità, al tipo di corpo, al linguaggio del corpo e all'aspetto fisico, le caratteristiche facciali uniche del tuo personaggio possono dirci di più su chi sono. Usando la scrittura descrittiva, uno scrittore può migliorare la descrizione del personaggio dettagliando le caratteristiche e le espressioni del viso. Ecco otto suggerimenti su come descrivere i volti nella tua scrittura:



  1. Usa un linguaggio figurato quando descrivi il volto di un personaggio . Quando stai introducendo un personaggio per la prima volta e vuoi che il lettore crei un'immagine nella sua mente, usa un linguaggio figurato per descrivere il volto del personaggio invece di affermare solo le qualità ovvie. Ad esempio, puoi usare similitudini e metafore. Va bene dire semplicemente che ha i capelli biondi, ma potresti anche usare una similitudine: i suoi capelli erano dorati come il sole. Nel grandi aspettative Charles Dickens usa una metafora unica per descrivere una caratteristica del volto di un personaggio: la sua bocca era una tale bocca da ufficio postale che aveva un aspetto meccanico di sorridere.
  2. Crea espressioni facciali che rivelano emozioni . Il modo in cui gli occhi, le sopracciglia, il naso, la fronte, la bocca e il mento di un personaggio si muovono all'unisono può far capire al lettore le sue emozioni. Un personaggio può avere un tic facciale quando si innervosisce. Che si tratti di sopracciglia alzate e una bocca curva in un sorriso o una fronte corrugata e un labbro superiore arricciato in un cipiglio, puoi usare le espressioni di un personaggio invece del dialogo per rivelare i suoi sentimenti su una situazione.
  3. Incornicia il viso del tuo personaggio con un'acconciatura che rifletta la sua storia . Un taglio a spazzola potrebbe significare un soldato militare o qualcuno a cui piace avere il controllo. Una coda di cavallo o treccine potrebbero indicare un personaggio giovane. Descrivi il colore dei capelli di un personaggio (capelli neri, capelli scuri, brunetta, rossa, bionda, grigia o bianca) in modi interessanti invece di limitarti a definire l'ombra. Fa differenza se il tuo personaggio si tinge i capelli o mantiene la sua tonalità naturale. Descrivi la lunghezza dei loro capelli. Una donna d'affari sicura di sé potrebbe avere i capelli corti o lunghi fino alle spalle. Un musicista potrebbe avere i capelli più lunghi. Abbina l'acconciatura del tuo personaggio alla sua personalità.
  4. Rendi la barba un elemento dello stile di un personaggio . Il modo in cui un personaggio maschile mantiene i suoi peli sul viso lo dice. Se è costantemente ben rasato, potrebbe andare a un normale lavoro aziendale. Un po' di barba può significare una carriera più disinvolta. Dalla barba alle basette fino al pizzetto, i peli del viso aiutano a dipingere un'immagine di un personaggio maschile e possono aiutare a rappresentare la loro vita e ciò che fanno.
  5. Renditi conto che gli occhi sono finestre sull'anima . Ci sono infiniti modi per rappresentare gli occhi . Descrivi caratteristiche ovvie come il colore degli occhi: occhi verdi, occhi azzurri, occhi marroni, occhi grigi o occhi neri. Evidenzia la loro forma: rotonda, a mandorla, stretta. Pensa all'intera struttura orbitale, dalle palpebre alle ciglia. Illustra come sono posizionati gli occhi in relazione al viso del personaggio: profondo, ampio o ravvicinato. Dai agli occhi i propri movimenti per attingere ai sentimenti di un personaggio. Lascia che gli occhi di un personaggio brillino, strizzino, fissino o abbagliano.
  6. Descrivi la pelle del tuo personaggio . Il tono e la consistenza della pelle di un personaggio possono fornire informazioni sulla vita di un personaggio. Il viso di un bambino potrebbe essere lentigginoso. Un personaggio malaticcio potrebbe sembrare pastoso. Un vecchio cowboy potrebbe essere bello e robusto con la pelle ruvida.
  7. Dai al tuo personaggio caratteristiche facciali uniche . Distingui un personaggio con tratti distintivi del viso. Dagli fossette, lentiggini o segni unici sul viso. Dai loro una vista scarsa in modo che abbiano bisogno di indossare gli occhiali. Forse indossano un trucco pesante o hanno piercing. Pensa a diversi modi in cui puoi creare caratteristiche facciali uniche che aiutano a definire un personaggio.

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